Hace ya 4 meses comenzé un experimento; quería hacer una huerta urbana en el jardín de mi casa. Influenciado inevitablemente por mi vida en España, algunas lecturas ecológicas, ecosóficas y ecopolíticas, grandes ex-profesores de ecología, movimientos ciudadanos y artísticos como BAH (Bajo el asfalto la huerta) y mas que nada por el evidente estado de excepción planetario, tome asadón, pala, ropa de granjero y me puse a sembrar.

Mas que una guía práctica de como hacer una huerta (información que abunda por el ínternet y que creo documento bastante con las fotografías de arriba), me interesa hacer una reflexión del “para qué”. Para qué “gasto” (para mi fué sin duda una inversión) mi tiempo cultivando hortalizas que se compran tan fácil en el supermercado de la esquina y más encima poniendo como condiciones la no utilización de productos químicos para su cuidado.

Aunque cueste creerlo, esto va mucho mas allá de la obvia pretensión autárquica de autoabastecimiento. Lo que yo buscaba con mi huerta era la conexión perdida con los ciclos, lógicas y velocidades de la naturaleza. Al plantearse el desafío de una huerta sin químicos, lo primero que se debe intentar es formar un ecosistema completo en donde estén contemplados todos los actores del medio. Necesitamos atraer -con plantas aromáticas- chinitas para que combatan los pulgones; necesitamos flores vistosas para llamar la atención de abejas y mariposas para que polinicen; necesitamos desechos orgánicos para que microorganismos los descompongan y abonen la tierra; ciertas plantas cuyas propiedades fungicidas o acaricidas permitan combatir enfermedades y depredadores naturalmente; y además, una rotación de cultivos y sembrado acorde a las relaciones benéficas entre plantas de cierta especie, entre muchas otras cosas.

Fué así como poco a poco, vi germinar un zapallo, crecer una lechuga, pintarse un tomate, morir la cebolla mas débil; fuí testigo de la simbiosis entre hormigas y pulgones que las chinitas intentan romper, vi cuajar una berenjena, un pimenton e “irse en vicio” un zapallo. Mi jardín fué invadido por cientos de insectos y seres vivos -antes invisibles para mi- que conformaban un ecosistema perfecto (cuyas aparentes imperfecciones son sólo producto de nuestra violenta intervención), basado en leyes producto del ensayo y error de miles de millones de años… definitivamente la naturaleza sabe lo que hace.

Hoy, además de disfrutar de tomates, albahaca, ciboulette, melones, sandias, zapallos, pepinos, orégano, menta, romero, cedrón, berenjenas, pimentones, ají, tomates cherry, frutillas, perejil, variedades de lechugas, cilantro y cebolla, entre otras hortalizas, vi infinitamente agudizado mi entendimiento de la naturaleza y sus ciclos, sus lógicas, tiempos, la importancia de todos y cada uno de sus actores, el respeto y cuidado que le debemos asi como tambien me hice consciente de nuestra lejana posición actual respecto a todo esto.

Consciencia ecológica, conexión planetaria, integración cósmica o armonía ecosistémica le llaman muchos a este simple pero trascendental hecho de saber que otras formas de vivir son posibles, mas cercanas a La Tierra y sus dinámicas y no tanto a engañosas promesas de desarrollo e ideas de progreso con cara de autopista y torres de 60 pisos.

PD: Una huerta urbana es muchísimo mas “rentable” si se riega con agua de segunda mano… la que dejas salir mientras esperas que salga el agua caliente en la ducha por ejemplo.

De dos maneras se llega a Despina: en barco o en camello. La ciudad se presenta diferente al que viene de tierra y al que viene del mar. El camellero que ve despuntar en el horizonte del altiplano los pináculos de los rascacielos, las antenas radar, agitarse las mangas de ventilación blancas y rojas, echar humo las chimeneas, piensa en un barco, sabe que es una ciudad pero la piensa como una nave…
En la neblina de la costa el marinero distingue la forma de una giba de camello, de una silla de montar bordada de flecos brillantes entre dos gibas manchadas que avanzan contoneándose, sabe que es una ciudad pero la piensa como un camello de cuyas albardas cuelgan odres y alforjas de frutas confitadas, vino de dátiles, hojas de tabaco…

Llegué a Madrid luego de un vuelo nocturno que desde la ventana me dejaba ver toda España como una telaraña luminosa. Luego de un recorrido de un par de días por la ciudad, abordé tren con destino a Valencia. El aterrizaje fue duro: un mes de atraso en el Máster (estudio intenso, cosa que había olvidado), Universidad nueva (novato por segunda vez en una universidad del porte de 4 San Joacos, sin saber ni como obtener una fotocopia), la búsqueda de piso (angustiante y difícil, visité desde antros de inmigrantes latinos como yo hasta un palacio gótico sin ventanas y con extraños personajes en su interior), el clima impredecible (que me agarraba un diluvio en polera), una ciudad extraña e inmensa (lo desconocido siempre adquiere proporciones gigantescas) y mi errática ubicación geoespacial (siempre tomaba el mapa al revés) calaron hondo en mi ánimo y me inundaba una sensación de inestabilidad e inseguridad que tomaba forma en un desprecio a la ciudad que me “recibía”…
Pero ya me establecí. Conseguí un piso al lado de mi Universidad (Historiador Claudio Sanchez Albornoz, N°6, escalera 2, piso 6, puerta 12, pedazo de dirección…) y vivo con una chica italiana (que habla español como la caliampa, digo como el benni), otra española y otra francesa con su novio. Mi pieza tiene ventana con vista y el baño bidet asi que no necesito nada mas. Si bien aun no recorro toda la ciudad, ya respiro un aire mas agradable y me empiezo a sentir mas cómodo. La calles ya no se me giran mas, me compré un paraguas, tengo mi tarjeta para las fotocopias, adquirí celular con una telefónica que nos quisiéramos en Chile (Yoigo, precios increíblemente justos, cuentas claras, procedimientos sencillos y amigables) y sé que diablos es una bocata, una bollería, repelús, majo, pija y mola.

Retomando a Calvino, así fue que comprendí a Despina como una metáfora de que cada uno ve la ciudad que quiere ver, según el animo con el que anda, según las esperanzas que trae, según los intereses que se tienen. En otras palabras, todos vivimos en ciudades diferentes, personales y cambiantes, que se cruzan a veces, que se mezclan en ocasiones.

De la ciudad misma por ahora les puedo contar que vive un momento de bonanza producto de una política gubernamental fuerte en obras públicas (de la mano de la superestrella de la arquitectura contemporánea Santiago Calatrava) para posicionar a Valencia en el mapa internacional. De ese boom destaco la obra impresionante que hicieron con el Rio Turia que antes pasaba por el medio de la ciudad (cual Mapocho) y en cada crecida inundaba y arrasaba con todo a su paso; pues bien, desviaron el rio y su cauce lo transformaron en un largo en inmenso parque.
Primeras impresiones (con lo equivocas que estas pueden ser): Aquí hay mas ciclovías que calles, (casi) todos separan su basura y la reciclan, todos los hombres usan gel, las plaza y jardines son increíblemente bien mantenidos, el surtido de las tiendas de los chinos es infinito, aquí se trabaja poco (al menos los comerciantes) pues las tiendas abren a las 9:30 cierran a las 2 y reabren a las 5, los fumadores son reprimidos, está plagado de latinos, aqui no existe el inglés las palabras se dicen como se leen wi-fi no es güai-fai es güi-fí.
Por otra parte, hecho de menos el Jumbo con su surtido y calidad y su sección de frutas y verduras, la marraqueta Lo Saldes, las tiendas de las bombas de bencina, el Homecenter. No hecho de menos Las Ultimas Noticias, las noticias en general y el Transantiago.

Aun hay poquitas fotos pero iran aumentando

Sobretodo fue una experiencia -y una increíble– y que definitivamente significa tanto o mas que lo que realizamos en concreto… “it’s about joining the dots” decía Chris Taylor (con lo cual concuerdo en un cien%) y eso, ocurre con el tiempo. Mi mirada sobre la naturaleza y el paisaje cambió desde muchas perspectivas y es con ese prisma que puedo decir que el Atacama Lab no terminó el día en que regresamos a Santiago… recién ahí comenzó.

Algunas fotografías del viaje, de mis obras y de las de otros las pueden ver en mi Flickr. Las otras están repartidas entre el fotógrafo oficial (Jorge Brantmayer), earthworkslab y los otros participantes, asi que les iré informando a medida que sean liberadas.

Enlaces relacionados: INCUBO, SatourViajes, earthworkslab, landarts.org, Museo R.P. Gustavo Le Paige.

Oso. Me iba hoy, pero mi pasaje lo postergé para el 19 de Octubre. El motivo?: hace aproximadamente un mes, me llamaron de Incubo para que les presentara mi trabajo. Venía un estadounidense llamado Chris Taylor (CV) y quería conocer artistas chilenos jóvenes para armar un grupo que lo acompañara a desarrollar un proyecto en el desierto más árido del mundo. Me avisaron solo algunos días antes de mi embarque que habia sido seleccionado asi que la cosas han sucedido rápido. Acepté y muchos mas detalles aun no sé, me los comunicarán en una reunión post 18 (que ahora pasaré en la fonda mas cercana). Lo que si sé es que estaré en el desierto desde el 7 de Octubre hasta el 17 y eso significará llegar un par de semanas tarde a las clases del Máster.
Pero bueno, Resiliencia que le llaman los sicólogos… poder adaptarse rápidamente a distintas circunstancias, acostumbrarse a escenarios cambiantes, estar preparado y abierto para cambios de rumbo inesperados, estar apto para vivir digamos… la vida no es un block cuadriculado cantan.

Siempre he querido irme. Por un tiempo. A estudiar y conocer. La pelié su par de años postulando a todo lo que sonara a beca o financiamiento y al fín me gané un Fondart (si, es posible). La linea de financiamiento de becas y pasantías [que no es otra cosa que el porcentaje de los impuestos de todos ustedes que no se roba el gobierno (nicolas, no muerdas la mano que te da de comer diria mi abuela) destinan a esta clase de causas] me financiará un programa de Magister en Producción Artística Especialidad Arte público en la Universidad Politécnica de Valencia en (como se imaginarán) la ciudad de las fallas y la paella en el país de Baltasar Garzón.
Al fin voy a poder bajarme en la Atocha de Sabina, ver el rodaje del video del nuevo tema de Calamaro, conocer el Poligono Sur gitano y flamenco, ser un okupa en Barcelona, participar en un botellón y tantas otras cosas que uno ha oido, lee y ve desde este lejano país; pero tambien se echará de menos la gente querida y la patria, cuyas fiestas no me quedará mas que celebrarlas en el consulado.

Pero eso no significa que dejaré de escribir en este camaleonico blog sino que al contrario, será a través de este que sabrán de mi y adonde transcribiré todos mis pensamientos, sentimientos, sucesos, aventuras, viajes y cualquier otra cosa digna de mencionar que suceda o me suceda al lado del mediterraneo. Asi que no se separe de nuestra sintonia que ya volvemos desde Valencia, España.

PD: aproveché de probar la nueva funcion de Google maps para embeber sus mapas. Bastante bien no?.

uno va al teatro a ver cine, decirle cine al teatro es como decirle pintura al museo

Hace tiempo que aterrorizado contemplo como se hace realidad una frase que leí ya no recuerdo donde y que rezaba algo asi como “el cine nos abandona”. Y sí, ahora no me cabe duda de que nos abandona esa ficción fascinante en donde sobraba la magia y todo podía ser; hoy cine se le llama a un escenario con butacas reclinables , merchandising, bebidas de fantasía y maiz reventón por donde desfilan esperpentos sin argumento, toda una fauna de clichés predecibles, secuelas cuyos solos trailers estresan, superproducciones tan caras como vacías, y bueno, otro poco de lo de siempre: violencia y mujeres.

Pero gracias a un par de sucesos ocurridos en estos últimos meses he logrado disfrutar de buen cine. El primero fué el Santiago festival internacional de cine, SANFIC, terminado hace algunas semanas gracias al cual llenaron las carteleras una serie de excelentes peliculas. Lastima que para el público en general pasaron desapercibidas, pues las peliculas (al menos al cine que fui yo) no figuraban en la cartelera general ni en los luminosos letreros, sino que al mencionarlas, el cajero sacaba bajo el meson una roñosa lista de papel, asi que podías disfrutar de una buena pelicula en unas -a medio llenar- salas VIP pues las grandes estaban repletas de gente viendo Batman la resurreccion.
El segundo suceso fué que me gané en Bazuca.com un mes gratis de su nuevo servicio Bazuca cero que básicamente consiste en que haces una lista de las peliculas que quisieras ver, te llegan (de a máximo 3) y a medida que las devuelves te llegan las otras.

Asi que hoy quiero comentar una de esas peliculas que ya no se ven: Cinema Paradiso. Dirigida en 1988 por Giuseppe Tornatore y con una excepcional musica de Ennio Morricone (obra musical que, dicho sea de paso, ya alabamos en el epidosio #9 de Sin Dial ni Ley dedicado a las bandas sonoras) es un pequeño relato que trata sobre una sala de cine de pueblo por cuyas butacas pasan la magia, la vida de los personajes y la vida del mismo cine (el edificio) haciendo en paralelo una gran metafora sobre la historia del cine (no el edificio) y su decadencia… su abandono.
Pero no veamos todo tan negro, pues aun se hace cine muchachos, claro que el porqué de que nadie lo vea es… harina de otro costal. Por ahora recomiendo tambien: Historias mínimas, Roma (de Adolfo Aristarain, uno de mis directores favoritos. Y no tiene nada que ver con Roma, Italia), Carandirú, The U.S. v/s John Lennon, Between the devil and the deep blue sea e iré agregando mas a lo largo del mes.

Pero primero quiero hablar de lo que realmente importa, de la música. Porque un músico sin música es pura pose, y creo que el Pity esta muy lejos de eso. Sus letras y su forma de cantar me recuerdan a Calamaro en sus dias mas oscuros, pleno Salmón, donde mas que cantar balbuceaba estertores de lucidez, entre días perdido en un mar de drogas y soledad (“que droga dura es la soledad” decía Fito). Al comienzo pensé en esa manía Argentina de crear idolos (bueno Diego… pero tambien Rodrigo, Luca Prodan, Pappo, Tanguito y cientos de otros que los trasandinos elevan a la categoria de dioses) pero la música y sus letras seguían ahi atormentandome y desmintiendo esa posibilidad.

Cuando escucho al Pity (en sus canciones y en sus delirantes devaneos varios producto de su consumo irrestricto de sustancias) me pongo a pensar que hay personas que no estan hechas para este mundo. Son personas hipersensibles a las que todo les agrede y simplemente no soportan la idea de vivir aqui. Sufren a montones pero son capaces de, en sus momentos de lucidez, cuando todo se les viene encima o en sus pequeñas pero grandes alegrias, hacer algo, de sacar afuera de una manera creativa, esa angustia, soledad, tristeza alegria o lo que sea, escribiendo poemas como los malditos o canciones como el Pity. Me da la idea de que cada cierto tiempo la vida se ensaña con alguna persona en alguna parte del mundo y la maldice dotandola de una sensibilidad extraordinaria que termina por noquearlo. Ese tipo nos redime a todo el resto con su vida llena de tormentos, excesos y soledad. Mezclas de rock&roll puro, punk, reggae, incluso hip-hop, Pity muestra que se puede hacer algo mas que solo reventarse cuando llegan esos dias de mierda.

“rock and roll, drogas y las chicas digamos, esas son las tres cosas que te motivan… yyy me encantaria que sea amor, salud y dinero, pero bueeeno.” Ese es Pity, el tipo de la boca chueca, rockero irredento y despojado de glamour (lo que lo distancia de las domesticadas y fashions rockstars del norte). Su alter ego el Dr. alvarez, era el sueño de sus padres. Un Charly villero lo llaman algunos. Estos videos de un programa estupido, dan una buena pincelada sobre el Pity, claro que desde el punto de vista de un medio (la TV) que necesita espectaculo y rarezas y no entiende de felicidad-depresión. De ahi por ejemplo esa fijación en recalcar cuando Pity come comida podrida, boludez que el mismo agranda y saca partido burlescamente. Aqui les dejo para que vean la Primera, Segunda y Tercera parte del reportaje. Ojala los vean despues de escuchar su música como para no predisponer animos digamos.

Para terminar me quedo con eso de “El sueño de algunos puede ser cambiar el auto o tener una casa de fin de semana… el sueño de otros (y la unica salida) puede ser solo tener una guitarra… para tocar… esta canción que escuchás.”

Mi last.fm delata mi obsesion. He escuchado incesantemente sus discos estas últimas semanas. Perdonen la cantidad de links : )

es que me siento irresistiblemente atraido, por oscuras razones, hacia ciertos lugares muy mal iluminados en los que me demoro sin plan preconcebido hasta que el sol naciente anuncia un nuevo dia

Anoche salí, acompañado, a ver una pelicula. Nos arrepentimos con mi contertulia a mitad de camino y optamos por cambiar los planes. En un modernillo boulevard buceamos entre una marejada de gente, luces parpadeantes y locales atestados en busca de un sitio tranquilo y de nuestro agrado… terminamos comiendo sushi en un sucucho (esa palabra que tanto le gusta a mi padre para designar lugares pequeños pero sucios y mal iluminados) muy lejos de ahi. Como dije, si bien el local estaba lejos de una limpieza e iluminacion clínicas, nos sentíamos bastante a gusto y disfrutábamos de una conversación amena junto a unos rolls y algo de sake chileno. Fue en ese contexto que reveladoramente se me abrió, prístino y cargado de sentido, un viejo libro: “El elogio de las sombras”. De uno de los más destacados novelistas del Japón, Junichiro Tanizaki (1886-1965), el ensayo ahonda en la poética de las sombras, que para Tanizaki constituye uno de los rasgos principales de la sensibilidad estética del Japón tradicional.
Occidente, hoy mas que nunca, busca lo resplandenciente, pulido, luminoso y rectilíneo. Apoyado en una equivocada y reduccionista lectura de lo oriental, hoy impone posmodernos criterios estéticos con pretensiones de milenarios (minimalismo, japon zen, oriente chic y demases). Pero, siguiendo a Tanizaki, para Japón, la sombra tiene un inmenso poder sugestivo. La penumbra, la opacidad e incluso la pátina en los objetos, expresan un trasfondo profundo que yo leo como historias. El brillo encandila y enceguece para borrar todo rastro de histora; la opacidad propone revelarlas a la luz, o mejor dicho a la sombra, de nuesta propia realidad.
Seguiré insistiendo en los sucuchos oscuros, en los locales pequeños con aroma a frito, en las schoperias de sillas plasticas, en las fuentes de soda de manchados manteles, en los bares de copas grasosas, en los restoranes de ampolletas quemadas, en las barras de borrachos… seguiré insistiendo en la historia.